El video consta de dos ponencias extraídas de un congreso europeo de educación artística en los que se reflexiona acerca de la forma de interpretación de las obras artísticas en los museos en la que se plantea que debe haber un equilibrio entre la autoridad y la autonomía, que es importante el acercamiento personal, acompañado con una contextualización de la obra, el mensaje del artista y los conocimientos académicos. Proponiendo que el museo sea un lugar donde se practique el pensamiento critico como objetivo y que el espectador cree su propia interpretación de forma critica consciente y compleja. Elías Jesús Molina
ME PARECE MUY INTERESANTE LA CONFERENCIA SOBRE LA VISITA AL MUSEO Y LA RELACION ARTISTICA, VEO LA IMPORTANCIA DE TODO LO IDEAL QUE ES EL ATE Y LA CULTURA NETA DEL ARTE.
En el primer video, se refiere sobre las diversas posibilidades como la persona emite su opinion sobre las diferentes obras de arte,es decir desde su punto de vista, a diferencia de una opinion mas critica y analitica, de un artista o de un analista critico. En la segunda ponencia, se refiere a que en los centros educativos se debe orientar hacia una comprension de apreciacion artistica para que el alumno comprenda y valore las artes que se muestran en las diferentes galerias de arte o en todo caso en los museos deben existir guias que orienten a las personas para un buen entendimiento de las artes.
En la presente exposicion, muestra una ponencia en España sobre educación artística que se refiere acerca de la forma de interpretación de las obras de arte en los museos y manifiestan que existe un equilibrio entre la autoridad y la autonomía, es necesario el publico y la obra, acompañado con un significado propio de la obra, el mensaje del artista y el conocimiento de composicion.Asumiendo que en los museos sean orientados a un pensamiento critico como objetivo y que el publico espectador encuentre su propia interpretacion analitica y critica. FRANCISCO SERENO GARCIA 20 DE AGOSTO DE 2008
el video es interesante ya que nos habla sobre las reflexiones y conclusiones de una jornada donde se trataba sobre la educacion en las facultades de arte y la falta de formacion teorica en los estudiantes y que esto afecta cuando se hace el papel de espectador en los diversos museos, muy interesante liliana chara coaguila
La obra es un impacto para los visitantes de forma que impresiona al publico manipulando sin aislarse. Como educadores somos los transmisores del arte educando para saber comprender y apreciar, tenemos que tener recursos para buscar impacto e interes.Impulsando a que el alumno valore y aprecie con total libvertad.
COMENTARIO DE LA PROFESORA: CECILIA DURAND VILLA PRONAFCAP II 2008
Este video nos revela como se forma a l alumno de la secundaria, mediante la educacion por el arte, para hacer de nuestros alumnos mas criticos y dinamicos en su creatividad y no para buscar futuros artistas, debemo tener en cuenta que el objetivo es sensibilizarlos y despertar sus capacidades criticas.
La obra es un impacto para los visitantes de forma que impresiona al publico manipulando sin aislarse. Como educadores somos los transmisores del arte educando para saber comprender y apreciar, tenemos que tener recursos para buscar impacto e interes.Impulsando a que el alumno valore y aprecie con total libvertad.
COMENTARIO DE LA PROFESORA: CECILIA DURAND VILLA PRONAFCAP II 2008
NUEVAMNETE VAN MIS FELICITACIONES A LOS SIGUIENTES DOCENTES POR SUS Aportes en este video: LILIANA CHARA JESUS MOLINA FRANCISCO SERENO CECILIA DURAN SALUDOS Y POR FAVOR A LOS DEMAS DOCENTES A PONERSE AL DIA.
resp.Los paradigmas de los museos que afronta un visitante, es buscar juego interpretativo,idea clara de la obra. resp.la importancia de las artes visuales es desarrollar capacidades fundamentales que el joven expresa con ideas y emociones.
La educación por el arte, es la pedagogía creadora de la percepción, de la sensación y de la libre expresión, está basada en dos principios básicos: la expresión independiente libre y espontánea sobre la base de la sensibilización del objeto y la comunicación plena; que significa integrar o globalizar vivencias volutivas, emocionales y conceptuales tomando en cuenta la utilización de los diversos lenguajes artísticos.
I OBJETIVO Complementar la capacitación profesional de las docentes participantes en la especialidad de EDUCACION POR EL ARTE a través de Internet II OBJETIVOS ESPECÍFICOS Promover la investigación acerca de la importancia de las artes visuales y la interpretación de las producciones artísticas. Fortalecer y analizar la pedagogía teatral, la importancia del arte dramático en la educación y reconocer las compañías de teatro en el Perú Promover la importancia del las danza nacional y contemporánea y valorar la didáctica integral de la danza. Fortalecer los conocimientos de la música, la lectura musical y la práctica instrumental. III METODOLOGÍA DE TRABAJO Análisis de textos relacionados a temas que han sido enmarcados en el sílabo Las clases serán virtuales mediante la presentación de material digitalizado y mutimediales en concordancia con lo presentado en el silabo, donde predomine la participación activa de los docentes participantes. Discusión dirigida destinada al intercambio y puesta en común de actividades de aprendizaje grupal e individual. Trabajos individuales Y grupales destinados a la elaboración de fichas de trabajo. Se incentivará la investigación mediante la realización de trabajos.
III HERRAMIENTAS TECNOLÓGICAS A USAR EN LAS SESIONES TUTORIALES a DISTANCIA Interacción en tiempo real (on line):Chat Interacción asíncrona en las aulas virtuales:Foro Ilustración con videos digital : Videos Asignación de tareas digitalizadas: Textos digitalizados en diferentes Formatos. Evaluación en tiempo real: Exámenes Virtual Asesoría por correo electrónico: Correo electrónico Clases expositivas en tiempo real: Video conferencia Investigación de temas por Internet: Gestión de archivos Interpretación y Análisis: Imagen
TEMAS I.-“LAS ARTES VISUALES Y SU IMPORTANCIA EN LA EDUCACIÓN” 1.1 video:” nuevos retos de la educación por el arte Nº 1 “ 1.2 Video.”Retos de la educación por el arte” II.-“INTERPRETACIÓN DE LAS PRODUCCIONES ARTÍSTICAS. PRINCIPALES MOVIMIENTOS” III.-“PEDAGOGÍA TEATRAL” 3.1 Video:”Marcel Marceau “. 3.2 “juegos de integración y representación”. 3.3 Video: teatro en el Perú. IV.-“DANZA” 4.1 video “mayumana” 4.2 danza:”Arte y alma latinoamericana. V.- “PRINCIPIOS DE LA DIDÁCTICA” 5.1 video: “el tiempo que nos queda”. 5.2 “principio de la didáctico integral. VI.-“MUSICA MAESTRO” 5.1 Video: lectura musical. 5.2 instrumentación musical
13 comentarios:
ESTIMADOS COLEGAS: ENVIEN SUS COMENTARIOS SOBRE EL VIDEO PRESENTADO.
un comentario proximaente
me gusto mucho las imagenes , pronto lo escuchare y se lo comentaré.
GRACIAS
LILIANA CHARA
PRONAFCAP II
El video consta de dos ponencias extraídas de un congreso europeo de educación artística en los que se reflexiona acerca de la forma de interpretación de las obras artísticas en los museos en la que se plantea que debe haber un equilibrio entre la autoridad y la autonomía, que es importante el acercamiento personal, acompañado con una contextualización de la obra, el mensaje del artista y los conocimientos académicos. Proponiendo que el museo sea un lugar donde se practique el pensamiento critico como objetivo y que el espectador cree su propia interpretación de forma critica consciente y compleja.
Elías Jesús Molina
ME PARECE MUY INTERESANTE LA CONFERENCIA SOBRE LA VISITA AL MUSEO Y LA RELACION ARTISTICA, VEO LA IMPORTANCIA DE TODO LO IDEAL QUE ES EL ATE Y LA CULTURA NETA DEL ARTE.
En el primer video, se refiere sobre las diversas posibilidades como la persona emite su opinion sobre las diferentes obras de arte,es decir desde su punto de vista, a diferencia de una opinion mas critica y analitica, de un artista o de un analista critico.
En la segunda ponencia, se refiere a que en los centros educativos se debe orientar hacia una comprension de apreciacion artistica para que el alumno comprenda y valore las artes que se muestran en las diferentes galerias de arte o en todo caso en los museos deben existir guias que orienten a las personas para un buen entendimiento de las artes.
En la presente exposicion, muestra una ponencia en España sobre educación artística que se refiere acerca de la forma de interpretación de las obras de arte en los museos y manifiestan que existe un equilibrio entre la autoridad y la autonomía, es necesario el publico y la obra, acompañado con un significado propio de la obra, el mensaje del artista y el conocimiento de composicion.Asumiendo que en los museos sean orientados a un pensamiento critico como objetivo y que el publico espectador encuentre su propia interpretacion analitica y critica.
FRANCISCO SERENO GARCIA
20 DE AGOSTO DE 2008
el video es interesante ya que nos habla sobre las reflexiones y conclusiones de una jornada donde se trataba sobre la educacion en las facultades de arte y la falta de formacion teorica en los estudiantes y que esto afecta cuando se hace el papel de espectador en los diversos museos,
muy interesante
liliana chara coaguila
La obra es un impacto para los visitantes de forma que impresiona al publico manipulando sin aislarse.
Como educadores somos los transmisores del arte educando para saber comprender y apreciar, tenemos que tener recursos para buscar impacto e interes.Impulsando a que el alumno valore y aprecie con total libvertad.
COMENTARIO DE LA PROFESORA:
CECILIA DURAND VILLA
PRONAFCAP II 2008
Este video nos revela como se forma a l alumno de la secundaria, mediante la educacion por el arte, para hacer de nuestros alumnos mas criticos y dinamicos en su creatividad y no para buscar futuros artistas, debemo tener en cuenta que el objetivo es sensibilizarlos y despertar sus capacidades criticas.
comentario de la profesora:
CECILIA DURAND VILLA
La obra es un impacto para los visitantes de forma que impresiona al publico manipulando sin aislarse.
Como educadores somos los transmisores del arte educando para saber comprender y apreciar, tenemos que tener recursos para buscar impacto e interes.Impulsando a que el alumno valore y aprecie con total libvertad.
COMENTARIO DE LA PROFESORA:
CECILIA DURAND VILLA
PRONAFCAP II 2008
NUEVAMNETE VAN MIS FELICITACIONES A LOS SIGUIENTES DOCENTES POR SUS Aportes en este video:
LILIANA CHARA
JESUS MOLINA
FRANCISCO SERENO
CECILIA DURAN
SALUDOS Y POR FAVOR A LOS DEMAS DOCENTES A PONERSE AL DIA.
resp.Los paradigmas de los museos que
afronta un visitante, es buscar juego interpretativo,idea clara de la obra.
resp.la importancia de las artes visuales es desarrollar capacidades fundamentales que el joven expresa con ideas y emociones.
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